BELLE ÉPOQUE | Αθήνα, 31 Οκτωβρίου 2026 – 15 Φεβρουαρίου 2027 | Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή

Της Παναγιώτας Σούγια
Στη συνέντευξη Τύπου, που δόθηκε την Πέμπτη 29 Οκτωβρίου 2026, στο Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρί, στο Παγκράτι, η Πρόεδρος του Δ.Σ. του Ιδρύματος, κ. Fleurette Καραδόντη, η Υπεύθυνη Συλλογής του Ιδρύματος και συνεπιμελήτρια της έκθεσης, κ. Μαρία Κουτσομάλλη-Moreau, και η Επίτιμη Επιστημονική Διευθύντρια του Musée des impressionnismes στο Giverny, συνεπιμελήτρια της έκθεσης, κ. Marina Ferretti Bocquillon, παρουσίασαν τη μεγάλη περιοδική έκθεση, με τον χαρακτηριστικό τίτλο: «BELLE ÉPOQUE», η οποία θα διαρκέσει από το Σάββατο 31 Οκτωβρίου 2026 έως και τις 15 Φεβρουαρίου 2027.

Με επίκεντρο το Παρίσι, την περίφημη «Πόλη του Φωτός», η έκθεση εξετάζει την Μπελ Επόκ μέσα από ένα από τα πιο χαρακτηριστικά φαινόμενα της εποχής: την καλλιτεχνική αφίσα, η οποία από τα τέλη του 19ου αιώνα κατακτά τους δρόμους της πόλης και μετατρέπεται σε μια νέα, δυναμική μορφή οπτικής επικοινωνίας, που πολύ σύντομα θα κυριαρχήσει στην εξέλιξη της διαφήμισης, αλλά και της γραφιστικής.
Περίπου, 90 έργα αναδεικνύουν τη δημιουργική ιδιοσυγκρασία 15 σημαντικών καλλιτεχνών, ανάμεσά τους οι: Henri de Toulouse-Lautrec, Alfons Mucha, Théophile-Alexandre Steinlen, Pierre Bonnard, Maurice Denis, Félix Vallotton και Henri-Gabriel Ibels. Μαζί τους παρουσιάζονται έργα των Jules Chéret, René Hermann-Paul, Émile Bernard, Claude-Émile Schuffenecker, George Bottini, Théo van Rysselberghe, Louis Anquetin και Wassily Kandinsky. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης σχέδια, ελαιογραφίες και παστέλ.
Η σκηνογραφία της έκθεσης, ενταγμένη οργανικά στην αφήγηση, ανασυνθέτει την ατμόσφαιρα του Παρισιού της Μπελ Επόκ. Με επίκεντρο τη σχέση της καλλιτεχνικής αφίσας με τον δημόσιο χώρο, το σκηνογραφικό περιβάλλον ανακαλεί την εικόνα και τον παλμό της παρισινής μητρόπολης, προσκαλώντας τον επισκέπτη σε μια εικαστική περιπλάνηση στην «Πόλη του Φωτός».
Η έκθεση εστιάζει στις δεκαετίες 1880-1900, μια περίοδο κατά την οποία η έγχρωμη λιθογραφία τελειοποιείται, η αφίσα εξαπλώνεται μαζικά στον αστικό χώρο και η τυπωμένη εικόνα αποκτά πρωταγωνιστικό ρόλο στην καθημερινή ζωή. Από τις διαφημίσεις θεαμάτων, καμπαρέ και ποδηλάτων έως τις νέες μορφές κατανάλωσης, μετακίνησης και ψυχαγωγίας, η αφίσα γίνεται οπτικός καθρέφτης μιας κοινωνίας, που αλλάζει με πρωτοφανή ταχύτητα.
Το Παρίσι της Μπελ Επόκ είναι μια πόλη σε διαρκή κίνηση. Τα μεγάλα βουλεβάρτα του Haussmann, ο ηλεκτροφωτισμός, το μετρό, τα πολυκαταστήματα, τα θέατρα, τα καφέ-κονσέρ και τα καμπαρέ μεταμορφώνουν την καθημερινότητα και δημιουργούν έναν νέο αστικό πολιτισμό. Η αφίσα ακολουθεί αυτή τη ριζική αλλαγή και κατακτά κάθε διαθέσιμη επιφάνεια της πόλης, μετατρέποντας τον δρόμο σε μια ανοιχτή γκαλερί.

Οι καλλιτέχνες της έκθεσης δεν περιορίζονται στην εικονογράφηση ενός προϊόντος ή ενός θεάματος. Με τολμηρές συνθέσεις, έντονα χρώματα και νέες γραφιστικές λύσεις, μεταφέρουν στην αφίσα την αισθητική αναζήτηση της εποχής και συμβάλλουν στην ανάδειξή της σε αυτόνομη καλλιτεχνική μορφή. Η αφίσα γίνεται έτσι κάτι πολύ περισσότερο από διαφήμιση: γίνεται ένα εφήμερο, αλλά εξαιρετικά εύγλωττο χρονικό της σύγχρονης ζωής.
Παράλληλα, η έκθεση φωτίζει τις πολλές και συχνά αντικρουόμενες όψεις της Μπελ Επόκ. Πίσω από την εικόνα μιας λαμπερής και ανέμελης εποχής βρίσκονται οι έντονες κοινωνικές ανισότητες, οι δύσκολες συνθήκες ζωής της εργατικής τάξης, οι πολιτικές και ιδεολογικές συγκρούσεις, αλλά και οι μεγάλες αλλαγές, που διαμορφώνουν τη σύγχρονη κοινωνία. Το Παρίσι είναι το επίκεντρο αυτών των αναταράξεων και αποτυπώνει τις τεχνολογικές, βιομηχανικές και κοινωνικές ανατροπές, που συντελούνται με πρωτοφανή ταχύτητα και αλλάζουν ριζικά τις συνθήκες ζωής. Η υπόθεση Dreyfus, η διεύρυνση των ατομικών ελευθεριών, η άνθηση της ψυχαγωγίας και η σταδιακή διαμόρφωση μιας νέας καταναλωτικής κουλτούρας συνθέτουν ένα πολύ πιο σύνθετο πορτρέτο της εποχής.

Ξεχωριστή θέση στην έκθεση κατέχει ο κόσμος του θεάματος. Η Μονμάρτρη, το Moulin Rouge, τα Folies-Bergère, τα καφέ-κονσέρ και τα θέατρα γίνονται χώροι συνάντησης, διασκέδασης και καλλιτεχνικού πειραματισμού, ενώ οι πρωταγωνιστές τους -χορεύτριες, τραγουδιστές, ηθοποιοί και performers- μετατρέπονται σε αναγνωρίσιμες μορφές μέσα από τις αφίσες των μεγάλων δημιουργών.
Την εικόνα της εποχής συμπληρώνουν πολλά φωτογραφικά τεκμήρια του Παρισιού της Μπελ Επόκ, τα περισσότερα από τα οποία προέρχονται από την Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας και το Musée Carnavale-Histoire de Paris. Μέσα από αυτές τις φωτογραφίες τα έργα αποκτούν το πραγματικό αστικό τους περιβάλλον: τους δρόμους, τα βουλεβάρτα, τα πλήθη και τις καθημερινές σκηνές μιας πόλης, που βρίσκεται σε πλήρη μεταμόρφωση. Στην έκθεση παρουσιάζονται, επίσης, πολλά αποσπάσματα ταινιών εποχής, καθώς και οι πρώτες ταινίες: «Les colleurs d’affiches» (Οι αφισοκολλητές), των αδελφών Lumière, και: «Défense d’afficher» (Απαγορεύεται η αφισοκόλληση), του Georges Méliès.
Η Μπελ Επόκ τοποθετείται παραδοσιακά μεταξύ 1880 και 1914, με τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο να σηματοδοτεί το τέλος της. Η έκθεση του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή επικεντρώνεται, ωστόσο, στα είκοσι χρόνια από το 1880 έως το 1900, περίοδο κατά την οποία η καλλιτεχνική αφίσα γνωρίζει τη μεγαλύτερη ακμή της και η τυπωμένη εικόνα επαναπροσδιορίζει τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη συναντά την καθημερινή ζωή.

Η έκθεση BELLE ÉPOQUE μας προσκαλεί έτσι να ξαναδούμε το Παρίσι όχι μόνο ως τη μυθική «Πόλη του Φωτός», αλλά ως μια σύγχρονη μητρόπολη σε πυρετώδη μετάβαση, μια πόλη στην οποία η Τέχνη βγαίνει στον δρόμο και γίνεται μέρος της ίδιας της ζωής.
Την επιμέλεια της έκθεσης υπογράφουν η κ. Μαρία Κουτσομάλλη-Moreau, Υπεύθυνη Συλλογής του Ιδρύματος B&E Γουλανδρή, και η κ. Marina Ferretti Bocquillon, Επίτιμη Επιστημονική Διευθύντρια του Musée des impressionnismes, στο Giverny.

Η έκθεση συνοδεύεται από εκτενή κατάλογο σε τρεις γλώσσες (ελληνικά, αγγλικά και γαλλικά), με αναλυτικά λήμματα και τεκμηρίωση των έργων.
B&E Goulandris Podcasts
Η νέα σειρά podcasts του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή «B&E Goulandris Podcasts: μια ηχητική κατάδυση στον μαγευτικό κόσμο της Τέχνης» συνεχίζεται με ένα ειδικό αφιέρωμα στην έκθεση Belle Époque.
Η νέα ενότητα της σειράς αποτελείται από τρία επεισόδια. Στο πρώτο παρουσιάζεται η Μπελ Επόκ ως η εποχή, που αλλάζει βαθιά τη γαλλική κοινωνία, την καθημερινότητα και την εικόνα του Παρισιού, μέσα από τις βαθιές κοινωνικές και πολιτισμικές αλλαγές. Στο δεύτερο επεισόδιο αναδεικνύεται η νέα οπτική γλώσσα, που αλλάζει τους δρόμους του Παρισιού, και η γέννηση της διαφήμισης, και το τρίτο επεισόδιο επικεντρώνεται στην Αθήνα εκείνης της εποχής.
Συμμετέχουν: η Υπεύθυνη Συλλογής του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή και συνεπιμελήτρια της έκθεσης, κ. Μαρία Κουτσομάλλη-Moreau, ο Εικαστικός και Σκηνογράφος της έκθεσης κ. Ανδρέας Γεωργιάδης, η Εικαστικός και Γραφίστρια κ. Κανέλλα Αράπογλου, ο Δημοσιογράφος και Συγγραφέας κ. Νίκος Βατόπουλος, καθώς και η Καθηγήτρια Ιστορίας και Θεωρίας της Αρχιτεκτονικής κ. Αμαλία Κωτσάκη.
Τα podcasts είναι διαθέσιμα από τις 31 Οκτωβρίου σε όλες τις πλατφόρμες (Spotify, Apple Podcasts, YouTube Music κ.ά.), στο goulandris.gr και στον χώρο της περιοδικής έκθεσης, μέσω QR codes.
Πληροφορίες:
Επιμέλεια:
Μαρία Κουτσομάλλη-Moreau, Υπεύθυνη Συλλογής Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή.
Marina Ferretti Bocquillon, Επίτιμη Επιστημονική Διευθύντρια του Musée des impressionnismes Giverny.
Σκηνογραφία:
Παρασκευή Γερολυμάτου, Ανδρέας Γεωργιάδης.
Διάρκεια έκθεσης:
31 Οκτωβρίου 2026 – 15 Φεβρουαρίου 2027
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο & Κυριακή 10.00-18.00
Παρασκευή 10.00-20.00
Τρίτη κλειστά.
Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή. Ερατοσθένους 13, τηλ.: 210 725 2895
visit@goulandris.gr | goulandris.gr.
BELLE ÉPOQUE
Παράλληλες δράσεις στο πλαίσιο της περιοδικής έκθεσης του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή
Η περιοδική έκθεση του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή: «Belle Époque», πλαισιώνεται από ένα πλούσιο πρόγραμμα παράλληλων εκδηλώσεων, που περιλαμβάνει ξεναγήσεις για το κοινό και την διαδραστική ξενάγηση: «Επιτρέπεται η Αφισοκόλληση!», ομιλίες, εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά και οικογένειες, ειδικά σχεδιασμένες δράσεις για άτομα άνω των 60 και άτομα με Ήπια Γνωστική Διαταραχή, τη δράση ενσυνειδητότητας «Mindfulness στο Μουσείο», την αφηγηματική «Συναυλία του Απομεσήμερου», το εργαστήριο κόμικ «Ένα κόμικ στο Μουσείο», τη Λέσχη Ανάγνωσης «Book Lovers», εργαστήριο κεραμικής, τη δράση «Το κέντημα της Τέχνης», αλλά και το διαδραστικό παιχνίδι επαυξημένης πραγματικότητας «Τα Μυστικά της Belle Époque».
Ξεναγήσεις για το κοινό και διαδραστική ξενάγηση
Οι ξεναγήσεις για το κοινό ξεκινούν την πρώτη ημέρα της έκθεσης και θα πραγματοποιούνται από 31 Οκτωβρίου έως 20 Δεκεμβρίου 2026 και από 7 Ιανουαρίου έως 15 Φεβρουαρίου 2027 κάθε Παρασκευή 19.00-20.00, καθώς και Σάββατο και Κυριακή 12.00-13.00 και 16.00-17:00. Στις 21, 23, 24, 28, 30 και 31 Δεκεμβρίου 2026 οι ξεναγήσεις για το κοινό θα πραγματοποιηθούν 12.00-13.00 και 16.00-17.00.
Παράλληλα, υπάρχει η δυνατότητα για τη διοργάνωση ομαδικών και ιδιωτικών ξεναγήσεων κατόπιν συνεννόησης.
Διαδραστική ξενάγηση «Επιτρέπεται η Αφισοκόλληση!»
Η ειδικά σχεδιασμένη ξενάγηση «Επιτρέπεται η Αφισοκόλληση!» αντλεί έμπνευση από το μήνυμα «Défense d’afficher»” (Απαγορεύεται η αφισοκόλληση), που κατακλύζει τους τοίχους του Παρισιού. Με την ελευθερία του Τύπου, βάσει νόμου του 1881, οι αφίσες μπορούν να βρεθούν παντού, με αποτέλεσμα οποιοσδήποτε τοίχος δεν φέρει το μήνυμα «Απαγορεύεται η αφισοκόλληση» να μπορεί να χρησιμοποιηθεί, μετατρέποντας το Παρίσι σε πολύχρωμο θέαμα μέσω της «Τέχνης του Δρόμου».
Η δράση ξεκινά με ξενάγηση στην περιοδική έκθεση και συνεχίζεται στον χώρο της Βιβλιοθήκης, όπου οι συμμετέχοντες θα δημιουργήσουν τη δική τους αφίσα με την τεχνική του κολλάζ.
Η διαδραστική ξενάγηση θα πραγματοποιείται κάθε Σάββατο 15.00-17.00. Δεν θα πραγματοποιηθεί τα Σάββατα 26 Δεκεμβρίου 2026 και 2 Ιανουαρίου 2027.
Ομιλίες-Συζητήσεις
Μια «Ωραία Εποχή»; Ένα ταξίδι στο Παρίσι της Μπελ Επόκ
Ομιλία της συνεπιιμελήτριας της έκθεσης κ. Μαρίας Κουτσομάλλη-Moreau.
Μια περιδιάβαση στο Παρίσι της Μπελ Επόκ, μέσα από τα 90 έργα της έκθεσης Belle Époque, αρχειακές φωτογραφίες και αποσπάσματα από ταινίες της εποχής, μας προσκαλεί σε ένα καθηλωτικό ταξίδι στην «Πόλη του Φωτός». Ο ηλεκτρισμός, το μετρό και ο κινηματογράφος μεταμορφώνουν την πόλη, όπως και οι νόμοι-σταθμοί για την εκπαίδευση, την ελευθερία του Τύπου και τον διαχωρισμό Εκκλησίας και Κράτους. Οι δρόμοι και τα καμπαρέ της εμπνέουν τον Toulouse-Lautrec, τον Bonnard, τον Mucha, τον Vallotton, τον Steinlen και τόσους άλλους. Στα έργα τους αποτυπώνονται οι δύο όψεις της εποχής: η λάμψη και η ξενοιασιά, αλλά και η σκληρή πραγματικότητα. Μια περίοδος, που έμεινε στην ιστορία ως μαγική παρένθεση πριν από τον Μεγάλο Πόλεμο, μας καλεί να αναρωτηθούμε: ήταν πράγματι μια «ωραία εποχή», και για ποιους;
Τρίτη 24 Νοεμβρίου | 19.00
«Η Αθήνα της Μπελ Επόκ»
Μια ομιλία του Δημοσιογράφου και Συγγραφέα κ. Νίκου Βατόπουλου
Μια περιδιάβαση στην Αθήνα της Μπελ Επόκ, μέσα από πλούσιο αρχειακό υλικό, μας ταξιδεύει στην μικρή πρωτεύουσα της περιόδου 1880-1914. Παρά τις αντιφάσεις της, η Αθήνα της εποχής ήταν μια γοητευτική πόλη, που αν και είχε πολλά και σημαντικά ζητήματα υποδομής, γνώρισε την ανοδική πορεία της αστικής κοινωνίας της.
Η Αθήνα του Γεωργίου Α’ εμπλουτίστηκε με πολλά καλλιμάρμαρα δημόσια νεοκλασικά κτήρια και πλήθος ιδιωτικών οικιών, γνώρισε την πτώχευση της οικονομίας, διοργάνωσε τους πρώτους Ολυμπιακούς Αγώνες, βίωσε τον ατυχή πόλεμο του 1897, αναστατώθηκε από πολλές κοινωνικές και ιδεολογικές διαμάχες, αναζήτησε τον εκσυγχρονισμό της κοινωνίας, υποδέχτηκε τον Ελευθέριο Βενιζέλο και ετοιμάστηκε για μια μακρά περίοδο πολέμων, που έφεραν τόσο τον υπερδιπλασιασμό της χώρας όσο και την καταστροφή. Ο απόηχος εκείνης της πόλης φέρνει στο σήμερα εικόνες μιας εποχής, που προκαλεί τεράστιο ενδιαφέρον στο κοινό του 21ου αιώνα και αποτελεί, ταυτόχρονα, αφορμή για αναστοχασμό σε μια μακρά ιστορική διαδρομή.
Πέμπτη 17 Δεκεμβρίου 2026 & Πέμπτη 21 Ιανουαρίου 2027 | 19.00
Εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά
Η μυστήρια φιγούρα του Lautrec – Εργαστήριο για παιδιά ηλικίας 3-4 ετών και έναν/μια συνοδό
Με αφορμή το έργο «Ambassadeurs. O Aristide Bruant στο καμπαρέ του», του Henri de Toulouse-Lautrec, το Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή καλεί τα παιδιά ηλικίας 3-4 ετών και έναν/μια συνοδό να ανακαλύψουν σταδιακά τα βασικά στοιχεία της φιγούρας, που απεικονίζεται στο έργο, μέσα από ένα παιχνίδι αναζήτησης, μουσικής, κίνησης και εικαστικού πειραματισμού.
Το παλτό, το καπέλο και το κόκκινο κασκόλ μετατρέπονται σε μικρές «αποστολές». Κάθε στοιχείο, που ανακαλύπτεται, γίνεται αφορμή για ένα διαφορετικό εικαστικό παιχνίδι, με υλικά και υφές!
Κάθε Κυριακή, από 8 Νοεμβρίου έως 20 Δεκεμβρίου 2026| 10.00-11.00
Μα πού πηγαίνουν, Steinlen; – Εργαστήριο για παιδιά ηλικίας 5-6 ετών
Με αφετηρία το έργο του Théophile-Alexandre Steinlen «Ο δρόμος», στο οποίο η ανθρώπινη παρουσία, η κίνηση και το περιβάλλον δημιουργούν μια ολόκληρη μικρή ιστορία, τα παιδιά ηλικίας 5-6 ετών καλούνται να παρατηρήσουν τον πίνακα όχι μόνο ως μια εικόνα, αλλά ως έναν τόπο γεμάτο ανθρώπους και πιθανές ιστορίες.
Μέσα από παιχνίδι παρατήρησης, ήχο, κίνηση και θεατρικό παιχνίδι, τα παιδιά δημιουργούν τις δικές τους ιστορίες για τους ανθρώπους του έργου. Στη συνέχεια, επιλέγουν έναν από αυτούς και τον επεξεργάζονται εικαστικά, για να δημιουργήσουν στο τέλος μια μικρή τρισδιάστατη κατασκευή, η οποία λειτουργεί ως σκηνικό και, ταυτόχρονα, ως μικρό κουκλοθέατρο.
Κάθε Κυριακή, από 8 Νοεμβρίου έως 20 Δεκεμβρίου 2026| 11.30-12.30
Zine Lab: Και αν ήμουν βιβλίο; – Εργαστήριο για παιδιά ηλικίας 7-10 ετών
Τι είναι ένα fanzine; Είναι ένα μικρό βιβλίο, που φτιάχνεις εσύ, και είναι μοναδικό. Ένας φανταστικός τρόπος να πεις σημαντικά πράγματα για σένα, χρησιμοποιώντας λίγα λόγια, αλλά πολλά και διαφορετικά υλικά. Μια μορφή Τέχνης στην οποία γίνεσαι συγγραφέας, ζωγράφος και γραφίστας ταυτόχρονα.
Τα παιδιά ηλικίας 7-10 ετών φτιάχνουν το δικό τους fanzine και μιλούν για τον εαυτό τους στις σελίδες του, μέσα από το αγαπημένο τους φαγητό, τα αγαπημένα τους μέρη ή τη μουσική που προτιμούν.
Κάθε Κυριακή, από 1 Νοεμβρίου έως 20 Δεκεμβρίου 2026 | 11.45-13.15
Family Walks: Διαδραστικές οικογενειακές ξεναγήσεις για ενήλικες και παιδιά 5+
Στα Family Walks δημιουργούμε μια κοινή ανάμνηση μέσα από μια διαδρομή που, κάθε φορά, επιλέγουμε παρέα!
Κρυμμένα μυστικά, μοναδικές ιστορίες και δραστηριότητες, που καλλιεργούν τη φαντασία. Το πρόγραμμα οικογενειακών ξεναγήσεων του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή προσκαλεί γονείς και παιδιά να παρατηρήσουν, να παίξουν και να μοιραστούν νέες οπτικές για επιλεγμένα έργα της μόνιμης Συλλογής, με μια επίσκεψη στην περιοδική έκθεση.
Κάθε Κυριακή, από 1 Νοεμβρίου | 10.30-11.45 & 12.00-13.15
«Παιχνίδι για Μεγάλους» & «Ψηφιακό Παιχνίδι για Μεγάλους»
Οι ειδικά σχεδιασμένες δράσεις του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή για άτομα 60+ και άτομα με Ήπια Γνωστική Διαταραχή «Παιχνίδι για Μεγάλους» και «Ψηφιακό Παιχνίδι για Μεγάλους», που πραγματοποιούνται δωρεάν σε συνεργασία με το πρόγραμμα «θάλλω» και με την πολύτιμη υποστήριξη της Alpha Bank, αντλούν έμπνευση από την περιοδική έκθεση.
Παιχνίδι για Μεγάλους: Η τέχνη της προσοχής
Τέχνη ή διαφήμιση; Η δημοφιλής σειρά δράσεων του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή για άτομα 60+ και άτομα με Ήπια Γνωστική Διαταραχή εμπνέεται από τη νέα περιοδική έκθεση Belle Époque και ξεκινά τον νέο της κύκλο.
Αυτή τη φορά, οι συμμετέχοντες ανακαλύπτουν, παρατηρούν και συζητούν το πώς η Τέχνη της αφίσας διεκδίκησε το βλέμμα του περαστικού, δημιούργησε αναγνωρίσιμες εικόνες και πρόσωπα και επαναπροσδιόρισε τα όρια ανάμεσα στην Τέχνη και στη διαφήμιση. Μια διαφορετική περιήγηση στην οπτική κουλτούρα από την καρδιά της Μπελ Επόκ έως την επικοινωνία του σήμερα.
Κάθε Παρασκευή, από 6 Νοεμβρίου 2026 έως 12 Φεβρουαρίου | 17.00-18.00
Ψηφιακό Παιχνίδι για Μεγάλους: Ένας κόσμος σε κίνηση
Μέσα από έργα της έκθεσης, λεπτομέρειες, εικόνες και απρόσμενες συγκρίσεις, οι συμμετέχοντες παρατηρούν, επιλέγουν, συζητούν και παίζουν, εξερευνώντας τους τρόπους, με τους οποίους η αφίσα κατάφερε να τραβήξει την προσοχή, να μετατρέψει ανθρώπους και προϊόντα σε αναγνωρίσιμες εικόνες και να φέρει την Τέχνη στην καθημερινότητα. Η ψηφιακή μορφή της δράσης αξιοποιεί τις δυνατότητες της «οθόνης» για μια ιδιαίτερη, συμμετοχική προσέγγιση στην οπτική γλώσσα της Μπελ Επόκ.
Το «Ψηφιακό Παιχνίδι για Μεγάλους» προσφέρεται δωρεάν μέσω Zoom και μπορούν να το παρακολουθήσουν άνθρωποι από όλον τον κόσμο. Οι ψηφιακές δράσεις του Ιδρύματος για άτομα της Τρίτης Ηλικίας ανοίγουν νέους δρόμους σε κόσμο, που δεν έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει στην Αθήνα και να γνωρίσει τη Συλλογή του από κοντά. Παράλληλα, ενισχύουν τη δημιουργικότητα και την αυτοπεποίθηση και ενθαρρύνουν τη χρήση ψηφιακών εργαλείων.
Επιλεγμένες Τετάρτες κάθε μήνα, από 11 Νοεμβρίου 2026 έως 10 Φεβρουαρίου 2027 | 18.00-19.00
«Mindfulness στο Μουσείο»: ειδικά διαμορφωμένο πρόγραμμα ενσυνειδητότητας
Τι αλλάζει όταν δεν περιοριζόμαστε απλώς στο να κοιτάζουμε ένα έργο Τέχνης, αλλά δίνουμε χρόνο στην Τέχνη να μας αποκαλυφθεί;
Με την καθοδήγηση της Ιστορικού Τέχνης, Εικαστικής Εκπαιδευτικού και Εκπαιδεύτριας Ενσυνειδητότητας, κ. Λύντιας Πετροπούλου, το πρόγραμμα προσκαλεί το κοινό να ανακαλύψει επιλεγμένα έργα από την περιοδική έκθεση μέσα από έναν νέο κύκλο βιωματικών συναντήσεων για ενήλικες.
Με οδηγό τη συνειδητή αναπνοή, την αργή παρατήρηση και ήπιες ασκήσεις, οι συμμετέχοντες καλούνται να επιβραδύνουν και να παρατηρήσουν με μεγαλύτερη προσοχή τη γραμμή, το χρώμα, τον ρυθμό, την ένταση, την κίνηση και την εκφραστική δύναμη των έργων, αλλά και να αφουγκραστούν όσα συμβαίνουν μέσα τους, καθώς τα παρατηρούν.
Επιλεγμένες Παρασκευές κάθε μήνα, από 13 Νοεμβρίου έως 5 Φεβρουαρίου 2027
Συναυλίες του Απομεσήμερου
Την Κυριακή 13 Δεκεμβρίου, η σειρά αφηγηματικών συναυλιών, που προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε ένα ταξίδι στον κόσμο των μεγάλων συνθετών, όπου η μουσική συναντά την αφήγηση και οι νότες γίνονται ιστορίες, σε συνεργασία με την ορχήστρα εγχόρδων De Profundis Ensemble, είναι αφιερωμένη στην περιοδική έκθεση με αφορμή το έργο «Η Αρ Νουβώ – Μόνιμη Έκθεση» του Félix Vallotton.
Ξεκινάμε ένα μουσικό ταξίδι με αφετηρία το μεσαιωνικό Παρίσι και τη Σχολή της Notre-Dame, όπου γεννήθηκαν νέες μουσικές αντιλήψεις, περνάμε από την Αναγέννηση και τις μεγάλες καλλιτεχνικές τομές, που διαμόρφωσαν την ευρωπαϊκή Ιστορία, και καταλήγουμε και πάλι στο Παρίσι στην εποχή του Claude Debussy, η μουσική του οποίου μας μεταφέρει στον κόσμο της Μπελ Επόκ, σε μια εποχή, όπου οι τέχνες συναντιούνται και συνθέτουν ένα ενιαίο δημιουργικό σύμπαν.
Κυριακή 13 Δεκεμβρίου | 16.30-17.30
«Ένα κόμικ στο Μουσείο»
Εργαστήριο κόμικ τεσσάρων συναντήσεων για ενήλικες με τη Δήμητρα Αδαμοπούλου
Με αφορμή τη νέα περιοδική έκθεση, η Εικαστικός και comic artist, κ. Δήμητρα Αδαμοπούλου (aka Dimi Adam), σας προσκαλεί να εξερευνήσετε την Τέχνη των κόμικς και να γνωρίσετε σχεδιαστικές τεχνικές.
Οι συμμετέχοντες αντλούν έμπνευση από τα έργα σημαντικών καλλιτεχνών, που παρουσιάζονται στην έκθεση, όπως οι: Henri de Toulouse-Lautrec, Alfons Mucha, Théophile-Alexandre Steinlen, Pierre Bonnard, Maurice Denis, Félix Vallotton και Henri-Gabriel Ibels. Έπειτα, θα εξασκηθούν στον σχεδιασμό του κεφαλιού, της ανθρώπινης φιγούρας και του φόντου, ενώ στο τελευταίο μάθημα θα ολοκληρώσουν τη δική τους ιστορία, δημιουργώντας το δικό τους κόμικ.
Σάββατα 31 Οκτωβρίου, 7, 14 και 21 Νοεμβρίου | 12.00-14.00
Λέσχη Ανάγνωσης «Book Lovers»
Στη δημοφιλή μηνιαία Λέσχη Ανάγνωσης του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή «Book Lovers», την Παρασκευή 4 Δεκεμβρίου, ο Συγγραφέας κ. Δημήτρης Στεφανάκης θα αναλύσει τα εμβληματικά έργα «Νανά» του Émile Zola και «Φιλαράκος» του Guy de Maupassant, σε μια συνομιλία με την περιοδική έκθεση.
Στην πρωτότυπη δράση του Ιδρύματος διαβάζουμε τα βιβλία όχι αποκομμένα, αλλά σε σχέση με την Τέχνη, τον άνθρωπο και την κοινωνία. Μια Παρασκευή τον μήνα, στη Βιβλιοθήκη του Ιδρύματος, μαζί με τον συγγραφέα και με διαφορετικούς κάθε φορά καλεσμένους, εξετάζουμε έργα της κλασικής λογοτεχνίας και αναλύουμε τις ευρύτερες διαστάσεις τους.
Παρασκευή 4 Δεκεμβρίου | 18.30-20.00
Εργαστήριο κεραμικής «Η Μπελ Επόκ μέσα από το χώμα, το νερό και τη φωτιά»
Το Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή, σε συνεργασία με την Κεραμίστρια, κ. Ελπίδα Κουρτζή, διοργανώνει Εργαστήριο Κεραμικής για ενήλικες και εφήβους 15+, που θα πραγματοποιηθεί σε δυο συναντήσεις.
Αντλώντας έμπνευση από το έργα της περιοδικής έκθεσης του Ιδρύματος Belle Époque, θα δημιουργήσουμε μοναδικές κεραμικές συνθέσεις από χειροποίητα πλακάκια. Στην πρώτη συνάντηση θα φτιάξουμε τη δική μας κεραμική σύνθεση από πηλό, εφαρμόζοντας την τεχνική φύλλου και χρησιμοποιώντας τα κατάλληλα εργαλεία για να χαράξουμε το έργο της επιλογής μας από την περιοδική έκθεση. Στη δεύτερη συνάντηση, επιλέγοντας μέσα από μια παλέτα χρωμάτων, θα εφαρμόσουμε σμάλτα υψηλών θερμοκρασιών για να εμπλουτίσουμε με αυτά την εγχάρακτη εικόνα των κεραμικών μας έργων.
Παρασκευές 6 & 13 Νοεμβρίου 2026 | 17.15-19.45
«Το κέντημα της Τέχνης»: Εργαστήριο κεντήματος για ενήλικες
H παραδοσιακή τέχνη συναντά τη μοντέρνα αισθητική με άξονα την περιοδική έκθεση στο εργαστήριο κεντήματος για ενήλικες «Το κέντημα της Τέχνης», που πραγματοποιείται στη Βιβλιοθήκη του Ιδρύματος, σε συνεργασία με την Κεντήστρα και Σχεδιάστρια κ. Μαλβίνα Κοκοράκη.
Μέσα από τεχνικές, που βασίζονται στην ελληνική λαογραφία, και σχέδια εμπνευσμένα από έργα της έκθεσης, ένα Σάββατο τον μήνα εξερευνούμε πώς το κέντημα μπορεί να γίνει μέσο σύγχρονης έκφρασης και πειραματιζόμαστε με την εφαρμογή του στη σύγχρονη δημιουργία. Μαθαίνουμε βασικές τεχνικές του κεντήματος σε τελάρο, όπως η ριζοβελονιά και η πισωβελονιά, ο γαλλικός κόμπος, το σατινέ και η αλυσίδα, δίνοντας το έναυσμα και τον απαραίτητο χώρο για προσωπική έκφραση και αισθητική.
Σάββατα 28 Νοεμβρίου, 19 Δεκεμβρίου, 23 Ιανουαρίου | 10:30-13:30
«Τα Μυστικά της Belle Époque»: διαδραστικό παιχνίδι επαυξημένης πραγματικότητας
Με αφορμή την έκθεση Belle Époque, το Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή παρουσιάζει το διαδραστικό παιχνίδι επαυξημένης πραγματικότητας «Τα Μυστικά της Belle Époque», μια ψηφιακή περιπλάνηση στο Παρίσι του τέλους του 19ου αιώνα μέσα από τις αφίσες, που γέμισαν τους δρόμους, τα καμπαρέ και τα καφέ της πόλης. Οι επισκέπτες γίνονται flâneurs, αθόρυβοι και περιπλανώμενοι παρατηρητές της παρισινής ζωής, με οδηγό τη μικρή Colette, ένα κορίτσι που μεγαλώνει μέσα στις εικόνες της πιο λαμπρής εποχής του Παρισιού.
Μέσα από εννέα τηλεγραφήματα με γρίφους, η Colette στέλνει τους παίκτες σε ένα κυνήγι θησαυρού για να εντοπίσουν έργα των: Pierre Bonnard, René Hermann-Paul, Alfons Mucha, Théophile-Alexandre Steinlen, Henri de Toulouse-Lautrec και Félix Vallotton. Όταν η κάμερα του κινητού στραφεί στο σωστό έργο, η αφίσα ζωντανεύει αποκαλύπτοντας τις ιστορίες της, ενώ ένα ψηφιακό photo booth προσκαλεί τους επισκέπτες να φωτογραφηθούν μέσα στην αφίσα, που μόλις ανακάλυψαν. Όσοι λύσουν και τους εννέα γρίφους κερδίζουν ένα αναμνηστικό δώρο από την έκθεση.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τις παράλληλες δράσεις της έκθεσης BELLE ÉPOQUE και κρατήσεις: https://goulandris.gr/el/exhibition/belle-epoque.